浅析白居易《长恨歌》的虚实处理艺术(3)

　　二

　　从“黄埃散漫风萧索”到“魂魄不曾来入梦”为第二部分。这一部分仍以实写为主，但虚笔的灵光也处处可见。“虚实结合”主要表现为以景写情，化情思为景物。艺术效果正如宗白华所说，“实化为虚，虚实结合，情感和景物结合，就提高了艺术的境界”。

　　作者首先用赋笔描写玄宗在杨贵妃死后的哀伤心理，笔法非常细密。“黄埃散漫风萧索……旌旗无光日色薄。”这四句写景，以悲景来烘托哀情，景中含情，实中寓虚。“蜀江水碧蜀山青，圣主朝朝暮暮情。”这是以乐景反衬哀情，使感情又深入一层。“行宫见月伤心色，夜雨闻铃肠断声。”行宫月色，雨夜铃声，更把人带进伤心断肠的境界，这又是一层。《网师园唐诗笺》评“蜀江水碧”这四句，“从景上写出悲凉情味，虚际描摹，笔意宕漾，如聆三峡猿啼。”然而至此诗人仍意犹未尽。

　　为了强化人物的感情，他又腾挪跳宕，反复渲染。“天旋日转”，御驾回宫本是天大喜事，但玄宗却是“君臣相顾尽沾衣，东望都门信马归”。白日里，触景伤情，睹物思人，潸然泪下，“归来池苑皆依旧，太液芙蓉未央柳。芙蓉如面柳如眉，对此如何不泪垂”。夜晚被情所困，辗转难眠，“夕殿萤飞思悄然，孤灯挑尽未成眠。迟迟钟鼓初长夜，耿耿星河欲曙天”这又是一处精彩的虚笔。清代施补华《岘佣说诗》中曾作如是评，“‘孤灯挑尽未成眠’又似寒士光景;南内凄凉，亦不至此”，其实不然。它虽非生活真实，却完全符合艺术真实。唯其如此，才更突出他独挑孤灯夜不能寐的凄惨心境。其它如“悠悠生死别经年，魂魄不曾来入梦”也用了虚笔。按照常理，日有所思，夜有所梦，可作者却说从马嵬坡生死诀别之后，杨贵妃的魂魄从来都没有进入玄宗的梦乡。这似乎不大符合生活实际，但正是采用这样的艺术虚笔，才能突出玄宗的相思之苦，才能引出下文一段“海上仙山”的寻觅。所以这两句诗承上启下。作者如同一位能工巧匠，构建危宫大厦，能于接榫合缝处做到毫厘不爽、滴水不漏。