《春夜喜雨》读后感(3)

《春夜喜雨》读后感8

　　杜甫《春夜喜雨》是一首情感饱满千古流传的好诗。其内容为：“好雨知时节，当春乃发生。随风潜入夜，润物细无声。野径云俱黑，江船火独明。晓看红湿处，花重锦官城。”这首诗我读了许多遍，读一回，有一回的收获，我把这些体会记下来，以指导我今后写诗。

　　写自己亲历之事。这样的.诗最贴近生活。看杜甫之诗多亲历之事，如《三吏》《三别》《江畔独步寻花》等，有写个人生活的，身边生活的，亲人生活的；也有反映国家遭遇的。随着阅历的增加，其诗歌所涉及的内容不拘一格，非常广泛。又由于多是亲历之事，有感而发，所以杜诗自然就很感人。

　　写真情实感。不管写什么诗，都是写自己的真情实感。由于是写真情实感，笔下就像有神助，读书破万卷是下笔如有神的重要条件，但我认为真情实感是下笔如有神的更为重要的条件。只有胸怀真情实感，想象、联想、通感、灵视才有牢固的基础动力和方向。否则，就是空中楼阁，一切都无从谈起。那些无病呻吟的诗、矫揉造作、故弄玄虚的诗读起来真让人恶心。

　　遇事而作。是现实主义诗歌一个重要的标志。遇事才能有感而发，写出的东西才能具体深入，情感就在心中，语言表达是否到位一目了然。同时，通过以小见大、以小通大，小事就不是小事。这可以防止写出的诗空洞无味、泛泛而谈。当然还有遇景、境、情、感而作的。其实这都是同一个意思，都是现实主义诗歌重要特征。

　　情景交融，以景表达情感，含蓄有味。古典诗写作一个非常重要的写法。通过移情实现情景交融，如“随风潜入夜，润物细无声”就写出一种温馨宜人的情境。

　　以景作结。古诗多用此法，今诗也可用。这样的结尾耐人寻味，读来余味深长，深得诗之三昧。也告诉我，诗的结尾应如何写。如“晓看红湿处，花重锦官城”就把一种静寂温馨的感觉鲜明的表达了出来。

　　立足自我，诗的语言来自作者直觉的感受。眼耳鼻舌身心的感受是诗语言主要构成要素。如“野径云俱黑，江船火独明。”就是视觉语言。“花重锦官城”就是心灵感觉语言。

　　围绕主题写。“喜雨”就是这首诗的主题。八句诗都是紧紧围绕这两个字来写，凝练简洁到位。

　　平时观察要善于抓住特点及细微处，表达才能简洁、传神。同时用字也非常讲究：“随风潜入夜，润物细无声”中的“潜”“细”字的运用，形象鲜明简洁，又深入人心。

　　情感涌动，不得不写时写。此诗是因“喜”而作。没有“喜”，就写不出这诗。“喜”一定也是真“喜”。

　　整首诗具有自然性、整体性，客观性，含蓄性。春夜是主景，“晓看”是相对于春夜来说的。以时间为红线，运用典型材料表达情感。没有概念性的词句、主主观性的话、心里话，整首诗使人读来感到客观，自然、整体、含蕴。

　　敢于写真实的诗，尊重自己的真实的感受，发而为诗。这是诗人主体意识的体现，也是检验一个诗人是否自信的试金石。许多人不敢写自己的东西，觉得自己的东西不值得写。这是一种自卑的表现，古人在这方面做得比今人好，大胆写出自己的独特感受，就是诗的价值体现。

　　心系人民。诗人心中不能光想着自己，要胸怀宽广，方有诗境深远。如果杜甫整天想着自己的处境，恐怕早就上吊自尽了。即使在茅屋被秋风所破，他还想到大庇天下寒士。这一点值得我们好好学习，这也是杜甫之所以能成为杜甫的重要原因。

　　语言自然含蕴平实优美。这首诗没有用典、没有用什么华丽的辞藻，也没有用现代派的高妙技法，只是用常见的手法，就写出了这首千古绝唱。值得好好思阿考，它的意义有待更深入探讨。

　　陈言务去。所谓陈言，即那些习以为常的，别的写诗人常说的，毫无新意，读后毫无感觉的，有形无内在内容的形象，都是陈言。对可有可无的句子、词语、俗语必须铲除，以保证诗的清新灵动脱俗有味。

　　想象、联想、修辞、通感、灵视等手法的贴切灵动运用是诗语言鲜活的保证。如“好雨知时节”就是运用拟人手法，使诗读来给人一种亲切感，一下子就能人心抓住。这也告诉我诗的开头当如何写。

　　只有融入生活，诚实生活，透彻理解生活，热爱诗歌语言技巧，具有一定感悟能力和较高的思想境界，不断深入挖掘，获得独特感悟，反复修改，才可能写出更多的好诗。

　　对实情、实境、实景、实感、实物的选择、巧妙运用、反复修改揉合，创造出这首大气磅礴，撼人心魄的诗。这充分告诉我们诗的立意不一定要奇特，但一定要能引起人们的共鸣，诗的共鸣性，是写诗的不可回避的一个大学问，也是诗的真正价值所在，这一点今后特别要注意。

《春夜喜雨》读后感9

　　好雨知时节，当春乃发生。

　　随风潜入夜，润物细无声。

　　野径云俱黑，江船火独明。

　　晓看红湿处，花重锦官城。

　　杜甫诗1000多首，大半是五言诗，其中大半又是五律，这首《春夜喜雨》便是五律中的名篇，历朝历代唐诗选本均录此诗。且多有名家评点，如仇兆鳌、浦起龙、张谦宜、钱谦益、沈德潜、萧涤非、傅庚生等人。而诗本浅显，本不用再费周章，写什么随感，只近日重读此诗，颇有心得，便妄自菲薄，献一小文。

　　此诗既名“春夜喜雨”，可知是春季，重点则是“雨”和“喜”，这两个特点在诗中是如何展示，是读此诗一大关窍所在。

　　诗中首联，作者就告知读者这雨是在春季发生，点明题意。颔联则是描写春雨的形态和神态，颈联写雨景，尾联写雨后之春色。每一联如初春之花，渐次绽放，却又层层递进，或直白，或听觉、或目视、或想象，句句含“雨”，联联带“雨”，构思之精妙，运笔之神奇，是大家手笔，又能细致观物，写出特点，更见用笔不凡。

　　那么这诗中“喜”从而来，吴小如分析作品和赏析文章，认为需通训诂、明典故、察背景、考身世，查此诗背景为杜甫在成都所作，四川为粮田重地，又恰逢春季乃耕种之季，首联中“知时节”、“当春”为一喜；颔联用拟人手法，“潜”、“细”均表示雨来时轻、静，“写得脉脉绵绵”，说明不是暴雨，不伤物，为二喜；颈联中“云俱黑”、“火独明”，是作者所看到的场景，说明雨非常密集，而“春雨贵如油”，密而持久，对农作物有利，此三喜。尾联说雨后花次第绽放，香满“锦官城”，带来满城春色，则是四喜。

　　很多唐诗只能看整体，不能肢解，一旦逐句解释，这诗便不成了诗，诗意、诗趣也全无。又有很多诗只有佳句警句，全篇思想、用语并无多少可取之处。这首诗可说整体好，浑然天成；句句好，形象生动；字字好，描摹细致。既有整体美感，却又见雕琢之细，无一句不扣雨，无一联不带喜。那么又是如何具体表现，则需细加分析，一一点出。

　　整篇而言，杜甫诗的句法、字法、声律，是唐诗中集大成之作，他就像武林高手用剑，看似剑招平常，却招招致命。从字面看，初看平淡，如话家常，语言简朴，无难解之处，仔细琢磨，却是“看似寻常最奇崛”，平而有趣，淡而有味，耐人回味，咀嚼再三，便唇齿含香，最能见杜甫用字之妙，用力之深，乃是他深思熟虑之后的“人造自然”。清赵翼在《瓯北诗话》评价杜甫“寻常写景，不必有意惊人，而体贴入微，亦复人不能到。”这首诗便是如此。

　　首联为诗歌承启转合中的承，这首诗开句就点名题意，说明雨在春季而落，用拟人手法，把雨比拟成一个通晓事理的人，知道选什么时节，什么时间下雨，而用句浅明易懂，没有艰深之意。

　　再看颔联。唐初五言律诗由于艺术手法还不甚高超，颔联、颈联往往只做修饰之用，对诗意并无增加，在老杜手中却非如此。这首诗中，第二联进一步表现“雨”的好。“随风潜入夜，润物细无声”，是作者听到的雨，从人的感官而言，总是先闻其声，再见其人。作者在室内听到屋外雨声潺潺，发现这雨不大不急，于是用“潜”、“细”两字，用字之“体贴入微”可见一斑。清沈德潜《唐诗别裁》说“三四传出春雨之神”，可谓评论恰当。

　　第三联“野径云俱黑，江船火独明”是作者走门门外看到的情景，是他的视觉观察。因为听到雨声，所以出门观望，从听到见，对“喜雨”的描述更进一步，作者的喜悦也更深一层。颈联前者是“俱黑”，后者是“独明”，前半句是全景，后半句是独点，可全不掩点，反而形成强烈对比，让雨的形象更为鲜明。

　　尾联“晓看红湿处，花重锦官城。”则是作者的想。从听到看，从看到想，符合一个人的思维，使得这雨有了人的感情，正是这诗又一美妙之处。尾联中，作者想象着第二日雨后花香锦官城的场景，明写花，却实写雨，一个“湿”字就体现出雨后花朵独有特征，一个“重”字也显示雨水持续时间之久，也见“喜”字。到此，承启转合，环环相扣，而诗歌一收，就此结尾，让人颇有言有尽，而意无穷之感。

　　作诗重句法，一句不恰，全篇皆弱；一句不炼，全篇皆涣。按唐诗各选本，“红”均做花解，那么后半句何需“花”字；“红湿”指雨水落到花上，显湿漉漉、沉甸甸之感，“花重”同样是这般意思，明谭元春《唐诗归》评价：“‘红湿’字已妙于说雨矣。‘重’字尤妙，不湿不重。”可这前后句却有重叠之嫌，似有不妥，让人费解。同样，通读全诗，无一处有重叠，均自从一体，到尾联，却出现“红”和“花”，便有突兀之感，许是老杜用词不精，还是后人注释有误，不解。

　　后记：常遇到这种情况，凡提到到杜甫，总要往他脸上贴金，说他忧国忧民，连写景状物诗也要带上“人民性”，即使名家也不能例外，我不敢苟同。尤其这篇五言律诗《春夜喜雨》被说成是老杜为劳动人民喜得春雨而写的诗，体现了诗人对劳动人民的深厚感情，更显面目可憎。