顾城早期诗歌窥探(5)

　　我们来分析一下这个时期的代表作——《我是一个任性的孩子》。

　　顾城在现实社会中的美好理想破灭，只能去自己的世界中去寻找。在这首诗中，诗人以一个孩子的眼光和心灵去观察和感受世界,“我希望/每一个时刻/都像彩色蜡笔那样美丽/……我想画下早晨/画下露水所能看到的微笑/画下所有最年轻的/没有痛苦的爱情/画下想象中/我的爱人/她没有见过阴云/她的眼睛是晴空的颜色/……我想画下遥远的风景/……我还想画下未来/……我是一个任性的孩子/我想涂去一切不幸/我想在大地上/画满窗子/让所有习惯黑暗的眼睛/都习惯光阴/……最后，在纸角上/我还想画下自己/……他只有，许许多多/浆果一样的梦/和很大很大的眼睛/……”可是，就算是这样一个梦最终也还是破灭了，现实不允许这样的梦存在：“我在希望/在想/但不知为什么/我没有领到蜡笔/没有得到一个彩色的时刻/我只有我/我的手指和创痛/”在绝望中，“我”“只有撕碎那一张张/心爱的白纸/让它们去寻找蝴蝶/让它们从今天消失” 但诗人是否从此就停止对幻想的追求了呢?不。诗的最后一节再次点明，“我”是“一个被幻想妈妈宠坏的孩子”我任性，将仍然执着地追求幻想。可见，他的诗具有浓郁的理想主义色彩。

　　这个时期是极重要的一个时期，在这一时期他的创作风格基本定型，顾城诗歌的文学价值开始呈现。他是“朦胧诗派”的代表人物，他是“童话诗人”，他的诗风纯净。

　　抛开了自然诗歌，这一时期展现的更多的是“朦胧”的色彩，一种“雾里看花”的感觉，浓烈的隐喻让我们摸不清顾城在表达什么，花蕊被隐藏在了厚厚的一层层花瓣中，在我们看来，他的诗更像是一个个稀奇古怪的没有逻辑的梦。但顾城认为，“从根本上说，它不是朦胧，而是一种审美意识的苏醒，一些领域正在逐渐清晰起来” [1] (P175)。所谓的朦胧性，其实是他对艺术新的表现形式的一种探索，作者不是将诗的本质内容直白地展现出来，而是通过这样一种朦胧，让读者去拓展诗的原本空间，让诗的内涵更加广阔。诗歌应当不仅仅具有具体反映社会问题的功能，更应该有“表现灵魂和自然美的有创造性的抒情诗” [1] (P177)“写诗不仅仅是反映什么，它显示事物的来源，显示心灵和上天的光辉——光明出现，黑暗消隐;早晨到来，噩梦飘散。”[1] (P187)他的朦胧诗其实体现的是一种超现实主义，超现实主义主张放弃逻辑、有序的经验记忆为基础的现实形象，而呈现人的深层心理中的形象世界，尝试将现实观念与本能、潜意识与梦的经验相融合。他的相当一部分诗体现了这种超现实性。