柳宗元《入黄溪闻猿》翻译赏析(2)

　　首句紧承“题中意”而来，从“溪略”写起，使人开篇即进入“溪路千里曲”的山间小溪境界。开宗明义，单刀直入，省去许多闲笔。“千里”极言“溪路”之长，“曲”字极绘“溪路”之形。“千里”而又“曲”，可见“溪路”依山就势、蜿蜒曲折之态。次句点题，写“闻猿”。“ 哀猿何处鸣?”正是“两岸猿声啼不住”，时断时续，此起彼伏，只闻其声，不见其形。山势之陡峭，森林之莽苍，“溪路”曲折回旋，山水相连又相隔，尽在不言之中。正因为“溪路千里曲”，故不知“哀猿何处鸣”。“ 猿”前着一“哀”字，富于感情色彩。诗人此时，正处在寂寞、凄怆、哀怨的心境之中，由情及景，故所闻“高猿长啸，属引凄异，空谷传响，哀转久绝”(郦道元《水经注·江水》)。以上两句，一从视觉上写“溪路”，一从听觉上写“猿鸣”，而“千里曲”与“何处鸣”又互相映衬，“入黄溪”后的情景宛然清晰。

　　这样写，尚属平常，当读到三四句时，才使人品出奇趣来。诗承上，紧扣“闻猿”写感受。君不闻：“渔者歌曰：巴东三峡巫峡长，猿鸣三声泪沾裳。”(同上)写的是古代渔民舟子的痛苦生活，故闻猿鸣而下泪，倍感其声凄厉。诗人呢?理当“猿鸣三声泪滂沱”才是。然而不然，诗却说：“孤臣(诗人贬后自称)泪已尽，虚作断肠声”。言下之意，孤寂的我早已被贬边州，申诉无效，前途无望;泪已流干，愁肠寸断;这哀猿声声，徒自空啸，我哪里还有泪可流，哪里还有肠可断啊?这看似反常的写法，却更深沉地道出了诗人难以言状的身世之感和哀莫大于心死的极度的惆怅和痛苦!“长歌当哭，是必须在痛定之后的。”(鲁迅《记念刘和珍君》)痛定思痛，痛何如哉!故清人沈德潜评此诗曰：“翻出新意愈苦。”(《唐诗别裁集》)又说：“柳州诗长于哀怨，得《骚》之余意。”(同上)这些评述均中肯綮。　　此诗头二句写景，景为情设;后二句抒情，情由景生。溶情于景，情景交融，自不必说。妙在抒情不落俗套。苏东坡曾说：“诗以奇趣为宗，反常合道为趣。”(《全唐诗话续编》卷上引惠洪《冷斋夜话》)诗人闻哀猿长啸，不写“泪沾裳”而说“泪已尽”，不写“肠欲断”而说“肠已断”，由此带出一个掷地有声的“虚”字来—— “虚作断肠声”。就本应“猿鸣三声泪沾裳”的常理来说，是“反常”;就实际“孤臣泪已尽”的心境来说，又是“合道”——合乎泪尽愈苦之道。所谓翻出新意，所谓奇趣，正在这反常合道之中。诗人所以“自放山泽间”，原是为了借山水以遣悲怀，然而结果正如李白所说借酒浇愁一样，“抽刀断水水更流，举杯销愁愁更愁”(《宣州谢朓楼饯别校书叔云》)。掩卷沉思，诗人遭遇之不幸，生活之痛苦，情思之含蓄，寄慨之深远，都包孕在这二十字之中。诗的艺术魅力正在于此。