关于诗歌的时代美感(2)

　　除了李白，值得一提的是屈原，屈原在中国诗歌上的地位，可以说超过了一个时代的定位。他不仅是中国诗歌史上的第一位伟大诗人，更是开创了中国诗歌的传统。他不仅爱诗，关键爱国，这是一种大情怀。不管国家发展怎么样？他都怀着一颗积极向往的胸怀，“不怕自身遭殃兮，怕皇车坠尘土！”。

　　可见，诗歌的美，主要还是美在灵魂，美在诗人的内心。如果一个没有品德，没有个性的诗人，要想写出美的诗歌，应该说可能性不大，或者说就没有这种可能。因为形式上的表达，往往触及不了内心，如果连自己内心都触及不到，那么要用美来形容，那就只能是天方夜谭。

　　比如现在，很多诗人常常写自己的故乡，写自己故乡的土地。哪里的一山一水，似乎在诗人们的眼里，都是金，是银，是永远忘记不了的深刻感情。但是，又有谁真正把自己的故乡看得入怀至宝，大不了就是一种生活的经历罢了。因为时代的发展，时过境迁的变化，故乡不仅没有了原来的哪一种泥土香味，关键一点回去还会感觉陌生。如果笔者有什么偏激，愿意接受指正。但这是实实在在的一种感受。所以就会有之前提出来的“中国诗歌会灭亡吗？”这样的提问，确实有一定的道理。

　　因为市场经济之下，很多诗歌成为了市场发展的门面，走火入魔，或者说大题小做去了。诗歌不是一种内心的交流，也不是一种情感的交流。诗歌在当下，逐渐成为一种没有生命的花朵，萎焉也可以，繁华也可以。反正就是难得找到一种通入内心的诗歌表现形式。似乎每一个人都可以是诗人，每一个人也都有点和诗人隔得太远。因为喜欢诗歌，不一定有好诗作品，有好诗作品，就是无法持续不断。

　　即使是一个时代，但不是每个时代都是诗歌的繁荣时期。从历史来看，一个时代能够留下一点诗歌影子，也都是万幸了。毕竟这个东西不仅需要一定的文化底蕴，也需要一定的天赋秉性。看得到时代的美，不一定有诗歌的灵魂，有诗歌的灵魂，也不一定把时代的美感都能表达进去。　　只能说，不能把诗歌当成一种内心，也可以欣赏诗歌美丽的感动。即使找不了诗歌的灵感，也可以问一问自己真实的生命意义，“明朝挂帆去，枫叶落纷纷”李白。

　　从这个意义上来说，诗歌的时代美感，其实就是诗歌与时代契合起来，能够在人们内心荡起波纹，从诗歌里，每个人都能看到一个真实的自己，这就是诗歌的时代最美之处。