徐志摩《再别康桥》的“美”(2)

　　二、意象美

　　作为一位富有浪漫气息的诗人，徐志摩对自然的偏爱比前人有过之而无不及。他的诗歌意象大都是一些轻盈、纤巧、空灵、飘逸的自然意象，如，风、云、月、星、雪、莲等。尤其是轻灵变化的“云”，在其诗中出现率极高，诗人的笔下有过“云彩”“白云”“黄云”“乌云”“云影”“紫云”“绯云”“褐云”“云涛”“云潮”等意象，可谓是在五彩斑斓的云海中云游，直至最终消失在生命的云端。

　　除“云”之外，《再别康桥》中还有“金柳”“青荇”和“榆阴下的一潭” 三个极具特色的意象。作者把岸边夕照下的柳树称之为“金柳”，它秀美婀娜，好像“新娘”。这一体现色彩的生动描绘，既喻出其形态的美好，又传达出诗人的无限欢喜和眷恋之情。谁能够舍得离开美丽的新娘呢?“艳影”“荡漾”在“我的心头”，物我合一，情景交融。第三节诗写了康河的水草“青荇”，绿油油的水草在水波中招摇，惬意而平静。“青荇”的招摇不仅没让人觉得做作，反而让诗人觉得这更惹人爱怜，他甚至愿意融入其中，做一条水草。物我合一，表达了诗人对康河的永久恋情，愿意永远留在这康河，“生于斯，长于斯”。那“榆阴下的一潭”被诗人比作是天上的彩虹，还沉淀着彩虹一样的梦。这五彩斑斓的潭之美，美到让作者坠入“梦”中，充满了梦幻的色彩。“梦”是作者作别康桥时选择的一种寄托：有树荫的存在，使潭水上呈现出并不整齐的影子，所以说是破碎的;它虽已破碎，却更让作者把对康桥的依依不舍表现得淋漓尽致。这正是诗人通过借景抒情来贯彻新月派“理智节制情感”这一诗歌原则的体现，而且通过景物意象突出了画面感，也是对“绘画美”的成功实践，充分体现了新格律诗派的艺术主张与风格。