电影长城影评(2)

　　从“只相信自己”到赌上性命的联手进攻，找到真正的“信任”是威廉这个角色找到集体主义并且接受它的部分，也是构成这支军队的根基。而这一重任，不容分说的落到了景甜身上。(哇哦)其实追根到底，故事的变化在于爱情没有成为价值观转变的源推动力，而是一种充满尊重的(看起来有些奇怪的)革命友谊，即便是最后的告别，似乎也是如鲠在喉，不知这是否也是一种对于“含蓄内敛”的诠释。

　　不过由于篇幅的限制，对于价值观的展现也只能到达这里了。关于剧本，张艺谋再一次打了不少人的脸，关于那个中国人会说一口流利英文的问题，张艺谋又不傻，只有军师和景甜饰演的林将军会说，而且是跟着25年前就来到了长城的老油子巴拉德学习的，逻辑上没有半点儿问题。但如果你看的是全国语配音，那么这两个负责翻译的角色的重要性就会被一定程度的削减，所以还是尽量观看原版。这也是《长城》是所有合拍片中文化接洽最和谐的一部作品的原因之一。

　　《长城》算得上是第一部真正意义上要计算国际票房的中国电影，因为迎接它的将是中国电影史上规模最庞大的海外放映。所以张艺谋在制作的时候就已经将受众群体放眼全球，这也使他不得不在个人特色与国际化语言之间寻找一个平衡点。片中的长城与火药等种都是作为非常显眼的文化符号出现，目的就是在于增强海外受众对于中国文化的感性认识，当然这其中必然有架空的成分，毕竟开头也说明了这是个传说，但除了严肃的历史题材外，哪些文化在大范围的商业化传播中不是经过提炼与艺术加工才进行传播的呢?集体价值观与这些历史元素都是在潜移默化中为今后电影中国元素更大的话语权铺平道路。

　　但凡了解媒体的人就应该知道媒体在传播信息的同时也在根据着各种需要对消息本身进行筛选与扭曲，这正是把关人所做的事情。那么你也应该就不难理解为什么即便开过了奥运会，经济发展起来了，还是有很多外国人对于中国的认识仍然停留在懵懵懂懂的东方神秘幻想上。带有政治目的主动宣传往往会遭到接收方机制的排斥，而娱乐是最有效的传播方式之一。就像张艺谋所说的，“在全世界公演以后，基本上在半年之内最低最低的观众人数也是一个亿，每一年来看长城的外国人也就两三百万，两百多万。他这一个亿的人数，相当于五十年来看长城的人，但他在半年之内就完成了。观众，年轻观众，虽然是打怪兽，但是看到中国长城雄伟，壮阔。看到长城的守军浴血奋战，看到他们保家卫国的家国情怀，长城是一个精神的象征，他通过这个电影感受到了。”

　　在冯小刚继续创新表现手法玩儿起圆形画幅的时候，在李安尝试120帧进行视觉革命的时候，张艺谋再次代表中国，也是为了中国发起挑战，讲真拍一部1.5亿美元投资的巨制是华人导演未曾做过的，这比他职业生涯中的每一次电影拍摄都有着更大的压力，甚至只有奥运会开闭幕式可以匹敌，然而为什么要再次做那个吃螃蟹的人?因为他所看到的已经不是一部电影的得失，而是中国商业电影的未来，中国电影工业的一个未来。尽管是在这么一个大家都热衷于杀死“第一个吃螃蟹的人”的时代。

　　总而言之，以何种眼光去审视《长城》是非常重要的，因为这完全不同于以往的作品，评价商业制作套用文艺片的思路就是无理取闹给自己添堵。而且即便是在特效上达到了好莱坞一线水准，也万不可忽略自身的纵向对比，谁都不可能一口吃成胖子，用首次探索中所出现的问题去否定整个探索的意义本身就是愚蠢至极。只有我们有了自己的怪兽电影，才会有人去接着思考如何改正错误做到更好，类型片不就是这样一个发展规律吗。在我看来，张艺谋导演此番“西游”取回来的经够中国电影创作者好好的研读一下了。

　　所以，在亲眼看到之前请给这位导演一些基本的尊重，不要因为那些跟风黑的话语而动摇，至少，请试着去看一下，再做出结论也不迟，至少，请给国师的努力一个未来，请给中国的电影工业一个未来。