《再别康桥》教案(2)

《再别康桥》教案 篇2

　　教学目标：

　　1、简要了解徐志摩、闻一多、穆旦等诗人的诗歌主张及其写作背景。

　　2、反复朗读感受诗歌音乐美，体会诗中浓郁的思想感情。

　　3、采用总体感知、揣摩诗句、扩展评价的欣赏方法，训练学生感知和分析诗歌的能力。

　　4、培养学生追求真、善、美的思想感情和良好的审美趣味。

教学重点和难点：

　　1、感知和鉴赏《再别康桥》的诗情美和艺术美。

　　2、分析并理解《死水》中意想的象征意义、反讽手法及其绘画美。

　　3、把握《赞美》的情感基调和思想内容。

课时安排：三课时

第一课时

　　再别康桥徐志摩

教学目的：

　　1、通过诵读，了解诗中的意象

　　2、感受诗歌的独特意境，培养学生的审美情趣

　　3、通过咀嚼、吟诵，学会鉴赏现代诗歌的“意象美”

教学重点：

　　从诵读加深理解，通过理解提高诵读能力。

教学难点：

　　从诗的意象中把握徐志摩诗的艺术美。

教学方法：

　　以诵读为主，教师从旁点拨指导，学生反复朗诵鉴赏诗之美。

教学手段：

　　配乐诗朗诵，营造诗意氛围，师生共同进入意境。

教学过程：

一、导入新课

　　迄今为止，我们已经学过了不止一篇送别诗作。古人云：黯然伤魂者唯别而已矣！所以在古人的作品中，既有“西出阳关无故人”的豪迈，也有“相见时难别亦难”的苦涩，更有“杨柳岸，晓风残月”的伤感，这些都是古人对于离别的理解，那么现代人是如何看待离别的呢？今天我们就来学习徐志摩的再别康桥，领略一下现代人笔下的别离之情！（板书：再别康桥）

二、介绍作者及写作背景

　　1、阅读注释①回答问题：由康桥你想到了什么？

　　[解释]：康桥=剑桥，想到了英国的剑桥大学，牛津大学以及美国的哈佛大学等世界名校。

　　2、作者徐志摩出身于富商家庭，笔名云中鹤。曾经在美国、英国留过学，回国后历任北京大学、清华大学教授，与胡适等人成立了新月社，为新诗代表人物。用他本人的话说，在英国剑桥大学研究文学期间是他一生中最幸福的日子。这首《再别康桥》是作者在1928年第三次来到康桥后的归国途中写下的切身感受。很可惜，诗人在他35岁时乘飞机从南京去北平，途中飞机失事，不幸遇难，死于泰山脚下。

三、指导朗读

　　1、学生自由朗读（2分钟）

　　2、指名朗读

　　3、欣赏配乐诗朗诵

　　4、体会、找差距

　　①感情：可以感受到这首诗抒发了作者对康桥依依惜别的感情，那么这种感情是浓还是淡呢？（浓）（板书：依依惜别的深情）

　　②全诗的高潮在第几节？（第五节）因此全诗的感情是起伏跌宕的。

　　③句式：四行一节（整齐）

　　④节奏：每节押韵、节节换韵

　　⑤语气：舒缓、轻柔、低沉（悄悄、轻轻、沉默）

　　5、学生默读、体会感情（2分钟）

　　6、指名朗读，注意感情与节奏

四、分析鉴赏——引导学生感受意象美

　　1、[问]：读了许多遍课文，大家除了能感受到诗人依依惜别的深情外，对于作者所描写的康桥有什么印象？

　　——（美丽），可以说是风光如画。苏轼在评价王维的诗时说：“观摩诘之画，画中有诗；味摩诘之诗。诗中有画。”如今我们品味着徐志摩的这首《再别康桥》是不是可以称得上“诗中有画”。（板书：风光如画）

《再别康桥》教案 篇3

　　【教学目的】

　　1.感悟徐志摩诗歌华丽轻巧的语言，整齐的章法，和谐柔美的音韵所散发出的强烈的艺术感染。

　　2.体会徐志摩感情方式与个人的体验在其诗歌中的融合。

【教学重点】

　　体会诗境之美。

【教学难点】

　　意境的营造。

【教学方法】

　　诵读入境，欣赏诗意；联想比较，鉴赏评价。

【教学道具】

　　幻灯片。

【教学过程】

　　一、新课导入

　　在前几课里，我们介绍并运用了诗歌的意象和象征这一鉴赏诗歌的入门方法，这节课我接着运用这种方法，来共同研究、探讨现代诗歌史中的明珠——《再别康桥》，体会其意境之美。

　　二、阅读资料

　　徐志摩（1897～1931）现代诗人、散文家。名章垿，笔名南湖、云中鹤等。浙江海宁人。1915年毕业于杭州一中,先后就读于上海沪江大学、天津北洋大学和北京大学。1918年赴美国学习银行学。1921年赴英国留学，入伦敦剑桥大学当特别生，研究政治经济学。深受西方文化的熏陶和欧美浪漫主义、唯美派诗人的影响。1921年开始创作新诗。1922年返国后在报刊上发表大量诗文。1923年，参与发起成立新月社，后加入文学研究会。1924年与胡适、陈西滢等创办《现代评论》周刊，任北京大学教授。印度大诗人泰戈尔访华时任其翻译。1925年赴欧洲、游历苏、德、意、法等国。1926年在北京主编《晨报》副刊《诗镌》，与闻一多、朱湘等人开展新诗格律化运动，影响到新诗艺术的发展。同年移居上海，任光华大学、大夏大学和南京中央大学教授。1927年参加创办新月书店。次年《新月》月刊创刊后任主编。并出国游历英、美、日、印诸国。1930年任中华文化基金委员会委员，被选为英国诗社社员。同年冬到北京大学与北京女子大学任教。1931年初，与陈梦家、方玮德创办《诗刊》季刊，被推选为笔会中国分会理事。同年11月19日，由南京乘飞机到北平，因遇雾在济南附近触山，机坠身亡。著有诗集《志摩的诗》，《翡冷翠的一夜》、《猛虎集》、《云游》，散文集《落叶》、《巴黎的鳞爪》、《自剖》、《秋》，小说散文集《轮盘》，戏剧《卞昆冈》（与陆小曼合写），日记《爱眉小札》、《志摩日记》，译著《曼殊斐尔小说集》等。他的作品已编为《徐志摩文集》出版。徐诗字句清新，韵律谐和，比喻新奇，想象丰富，意境优美，神思飘逸，富于变化，并追求艺术形式的整饬、华美，具有鲜明的艺术个性，为新月派的代表诗人。他的散文也自成一格，取得了不亚于诗歌的成就，其中《自剖》、《想飞》、《我所知道的康桥》、《翡冷翠山居闲话》等都是传世的名篇。

　　康桥：

　　即“剑桥”（Cambridge），英国著名的学术、文化中心，风景胜地。是徐志摩曾经学习生活的地方，有很深的感情。

　　1920年秋，徐志摩经美国到伦敦，在剑桥大学、伦敦大学学习，1922年上半年由剑桥大学皇家学院特别生转为正式研究生。过了半年的正式学生生活后，8月中旬回国。1923年3月在《时事新报》上发表了第一首记忆康桥的诗——《康桥在会吧》，但艺术上松散冗长，效果不佳；1925年7月再次访问伦敦，1926年1月写下了为人熟知的现代散文名篇——《我所知道的康桥》；1928年8月第三次来到英国，11月16日快要归国的途中，灵感闪现，挥洒自如地写下了的传世经典之作——《再别康桥》。

　　三、诵读欣赏，整体感知

　　1．诵读欣赏，范读正音：

　　青荇（xìng）长篙（gāo）漫溯（sù）笙（shēng）箫。

　　2．《再别康桥》在你的心里留下了什么样的印象？朗读课文，并结合《我所知道的康桥》（《语文读本》P118）和刚才介绍的相关资料，发挥自己的想象，口头作文：《徐志摩在康桥》。

　　提示：《再别康桥》是20世纪中国最出色的一首别离诗，犹如一首轻柔优美的小夜曲，诗人的自由天性、潇洒飘逸的风格与康桥宁静优美的自然风景融会成了别具一格诗境之美。

　　四、分析鉴赏

　　第一节“轻轻的我走了，正如我轻轻的来；我轻轻的招手,作别西天的云彩。”

　　这一节写久违的学子作别母校时的万千离愁，诗人以“轻轻的”告别突出了“宁静”的基调。短短的四句诗映照出了一个非常宁静的夕阳晚照的黄昏，做出了一个非常宁静的做别姿态。诗人曾说：“那四五月间最渐缓最艳丽的黄昏，那才真是寸寸黄金。在康河边上过一个黄昏是一服灵魂的补剂啊！”诗的开头有意连用的三个“轻轻的”，一下子就突出地表现了自己对康河的爱和依依惜别的情感，使我们仿佛感受到诗人踮着足尖，象一股清风一样来了，又悄无声息地荡去；而那至深的情丝，竟在招手之间，幻成了“西天的云彩。”轻轻的来，轻轻的走，又轻轻的告别，即使那挥手的招呼，也没有一点点喧哗，来打破康河的宁静之美，给人一种宁静和谐的意境。这也正是康河给诗人最美丽的印象。

　　第2节至第6节，通过诗人在康河里泛舟寻梦，集中描写了康河的美丽与宁静，抒发了自己对康河的依恋和柔情。

　　第二～四节“那河畔的金柳,是夕阳中的新娘；波光里的艳影,在我心头荡漾。软泥上的青荇,油油的在水底招摇；在康河的柔波里,我甘心作一条水草。那榆荫下的一潭,不是清泉是天上的虹；揉碎在浮藻间,沉淀彩虹似的梦。”

　　披着夕照的金柳，软泥上的青荇，树荫下的水潭，一一映入眼底。

　　两个暗喻用得颇为精到：第一个将“河畔的金柳”大胆地想象为“夕阳中的新娘”，使无生命的景语，化作有生命的活物，温润可人；第二个是将清澈的潭水疑作“天上虹”，被浮藻揉碎之后，竟变了“彩虹似的梦”。正是在意乱情迷之间，诗人如庄周梦蝶，物我两忘，直觉得“波光里的艳影／在我的心头荡漾”，并甘心在康河的柔波里，做一条招摇的水草。这种主客观合一的佳构既是妙手偶得，也是千锤百炼之功，更是诗人无拘无束的生命追求与美的精神的吐露和象征。

　　“招摇”：常含贬义，常与“过市”连用；另有“逍遥”一义。用“逍遥”写水草，显现出无拘无束，自由自在的情态。这种“自在逍遥”的安闲，本是写人之词，用来写水草，又更显生动、形象。

　　“油油的”“招摇”：“油油”是光润的样子，水流的样子，和悦的样子。用它修饰“招摇”，不但增强了水草的自在感，而且还使我们想起了水草得以“招摇”的河水：微风轻拂，水波轻涌，水质清澈，那些像涂了凝脂的水草在水中随微波来回轻摆，自在安闲。这是怎样一幅美景啊！而这美景全赖诗人的“招摇”。

　　“在康河的柔波里，/我甘心做一条水草”：据此，我们就可以理解作者后面所说的这句诗深刻的含义和诗人强烈的情感体验。

　　《文心雕龙情采》说：“情者，文之经。”徐志摩选择这样的词语，创造这样的意境，全是为情驱使。徐志摩是大自然的崇拜者，他主张人类接近自然，回归自然，融合自然。初到伦敦，康桥平静、闲适的环境景物特征逗起的诗人久寻而不得的逍遥自在的情绪，他发现“康桥世界”是人类心灵共同的“自然保护区”。这在徐志摩《康桥，再会罢》中已初露端睨，而在第二次到剑桥后，诗人的散文《我所知道的康桥》中，这种感情表达的更为清晰、鲜明——“我那时有的是闲暇，有的是自由，有的是绝对单纯的机会。说也奇怪，竟象是第一次，我辩认了星月的光明，草的青，花的香，流水的殷勤。”

　　康河的流水、水草在作者眼中所呈现的那份安闲、自在，正是诗人心向往之的境界，由此而生出“在康河的柔波里，我甘心做一条水草！”。在这首诗中，他与大自然似乎有一种本能的感应和认同，与大自然达成和谐，如“我”与“西天的云彩”的感情交流，感觉到“金柳”具有“新娘”的魅力，“我”想化入康河柔波之中，作“一条水草”的体验等。

　　“金柳”：柳树是中国传统诗词中离别的象征。如：“昔我往矣，杨柳依依；今我来斯，雨雪霏霏。”《诗经小雅》。

　　第五～六节“寻梦,撑支长篙,向青草更青处漫溯；满载一船星辉,在星辉斑烂里放歌。但我不能放歌,悄悄是别离的笙箫；夏虫也为我沉默,沉默是今晚的康桥!”

　　第5、6节，诗人接着梦的出现，翻出了一层新的意境：抒写梦的追寻与离别的静默。借用“沉淀着彩虹似的梦。寻梦，撑一只长篙”，“在星辉斑斓里放歌。但我不能放歌”，“夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥！”三个叠句，将全诗推向高潮，正如康河之水，一波三折！康桥的美景挑逗起诗人想在康河里“寻梦”“放歌”的强烈冲动，但在青草更青处，诗人想“在星辉斑斓里放歌”的狂态终未成就——因为康河太美丽了，夜色、星光、水草、金柳、深潭里的清泉、彩虹揉成的梦……宁静而和谐。诗人仿佛在悉心呵护一个情人的睡梦，生怕这个梦境有丝毫的残损，轻柔的叹息般的旋律与依依别情离绪完美地统一在了一起。而此时此刻的静默与无言，正是一曲深情的别离歌，是对康桥最美的告别。“悄悄是别离的笙箫；夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥！”诗人用欲放即敛的方法，采用警句或新颖漂亮的比喻或朴实无华的直接抒情，突现了全诗赞颂的“宁静美”，并由景的宁静转为情的宁静，使诗人至深至爱的别离情怀，在跌宕起伏的旋律中得到了更为充分的表现，浓缩成了古诗中独特的“此时无声胜有声”的意境，给人一种潇洒与深沉相结合的美。

　　第七节“悄悄的我走了,正如我悄悄的来；我挥一挥衣袖,不带走一片云彩。”

　　诗歌的结尾，为了强化“再别”的感情色彩，诗人又回到了开头的告别。与第一节诗相比，其他的诗句都没有任何的改动，只是更换了最后的一句，但这种复踏已不是简单的民歌体的复踏，它传达出了更深的情感意义——“不带走一片云彩”是诗人在经历了康河的漫溯后产生的灵性，使其对康桥的爱和眷恋化成的一个洒脱的意象，一个极富动态感的姿态，给全诗平添了几分诗意，增强了几分飘逸与潇洒，并在出人意外的奇想中，透出了诗人独特的个性美。全诗也由此完成了一个美丽的圆形抒情结构。

　　五、整合小结

　　中国诗词中写离别的诗作不胜枚举，下面我们就随便举几个例子，拿来与《再别康桥》比较一下，大家看看《再别康桥》有什么特别新颖之处？

　　例1此地别燕丹，壮士发冲冠。昔时人已没，今日水犹寒。（骆宾王《于易水送人一绝》）与君离别意，同是宦游人。海内存知己，天涯若比邻。（王勃的《送杜少府之任蜀州》）

　　寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。洛阳亲友如相问，一片冰山在玉壶。（王昌龄《芙蓉楼送辛渐》）

　　李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。（李白《赠汪伦》）

　　明确：离别的对象特别。一般离别诗离别的是人，这首诗离别的却是“西天的云彩”，告别对象由人间向天空转移，跳出了寒喧叮咛的俗套，给人清新飘逸之感。

　　例2执手相看泪眼，竟无语凝噎。（柳永《雨霖铃》）

　　零落残魂倍黯然，双垂别泪越江边。（柳宗元《别舍弟宗一》）

　　渭城朝雨邑轻尘，客色轻轻柳色新。劝君更进一杯酒，西出阳关无故人。（王维《送元二使安西》）

　　故关衰草遍，离别正堪悲。路出寒云外，人归暮雪时。少孤为客早，多难识君迟。掩泣空相向，风尘何所期。(《送李端》卢纶)

　　明确：营造的气氛轻松。“多情自古伤离别。”自古以来，离别总是免不了一种沉重愁绪，但这首诗只着色绘景而不摹声，以“轻轻的”“悄悄的”“沉默”造成一种寂然无声的寂静环境，排除了离别中因伤别而产生的沉重感，增加了飘逸的成分。

　　例3设想一下，如果是你们要远行，面对父母亲友，你们眼中所看到会是什么样的情景呢？结合你们自己的经验，设身处地地为徐志摩设想一下。

　　明确：意象的选择新颖。照一般情况设想，诗人告别康桥时，当有送行的人，诗人的眼中也会看到高楼大厦、车水马龙，耳中也会听到机械的轰鸣。但这一切，诗人都没有摄入镜头，写入诗中借以寄情的物象是“云彩”是“金柳”“柔波”“青荇”“青草”“星辉”等自然物，这些物象给我们一种什么样的感觉？就好像作者是一位不食人间烟火的神仙，营造出的是一种清新之感。

　　六、总结：从思想内容上来说，这首诗只表达了一种微波轻烟似的情绪，社会投影很模糊，表现不出五四时代的时代精神。但从诗歌艺术的角度来讲，这首诗却地位崇高，达到了炉火纯青的境界。

　　（1）意境悠婉怡人。徐志摩笔下的康桥具有生命、灵性，带有诗人柔和飘逸的风度，与诗人的感情融为一体。而诗人的情怀也不是直白的显露，它是热烈而有分寸；淡淡起头，又淡淡结尾，却包含了许多复杂情绪，使人产生丰富的联想和回味。《再别康桥》既继承了古典诗歌的传统，又在别离诗中，注入了现代人对自己生长的母校深情厚爱，并超越了一般离别眷恋人情感叹，更具有了现代知识分子崇尚自我的个性色彩和追求自由的谈谈的象征意蕴。

　　（2）诗人很懂得主观情绪和客观景物的和谐融合，很好的处理了情与景的关系。全诗淡化了离别诗对离别之情的宣泄，着重于对康桥美丽的自然景色的描绘，并将自己的爱和眷恋与对自然景色米的歌咏熔于一炉，景中含情，融情于景，在亦情亦景、情景交融的意境中，使诗人的离别之情，表现得更深、更美、更为浑厚和潇洒，朴实自然，如一个圆润发亮的的珍珠，给你的不是零星的闪光和魅力，而是一种人与自然、情与美的和谐统一的完整。

　　（3）形式结构，四句一行，错落有致，回环呼应。

　　（4）语言清新，富于音乐美。这首诗的语言有着突出的浅白流畅的特点，但又深得锤炼，不露雕琢痕迹。诗中各个比喻，新鲜准确，形象生动，宛如流水一样自然淌出，毫无当时新诗欧化的倾向。同时，作为新月社的代表，徐志摩非常同意闻一多关于新诗的“三美”主张（建筑美、绘画美、音乐美）。而在诗的音乐美上，他又有自己的独创性。除了节奏整齐，押韵和谐之外，他又强调音节的波动性，注意完整的音乐旋律。《再别康桥》：全诗共七节，每节四行，每行两顿或三顿，不拘一格而又法度严谨，韵式上严守二、四押韵，抑扬顿挫，朗朗上口。这优美的节奏象涟漪般荡漾开来，既是虔诚的学子寻梦的跫音，又契合着诗人感情的潮起潮落，有一种独特的审美快感。七节诗错落有致地排列，韵律在其中徐行缓步地铺展，颇有些“长袍白面，郊寒岛瘦”的诗人气度。音节抑扬合度，声调回环反复，全诗构成一阕完整的乐曲，带来了音乐美与造型美统一的品格。

　　七、迁移应用

　　1．音乐朗诵

　　2．试和徐志摩的另一首离别诗比较赏析：

　　沙扬娜拉

　　——赠日本女郎

　　最是那一低头的温柔

　　像一朵水莲花不胜凉风的娇羞，

　　道一声珍重，道一声珍重，

　　那一声珍重里有蜜甜的忧愁——

　　沙场娜拉！