我看“张爱玲”热(2)

　　这次的“张爱玲热”之所以能够迅速地从学术界进入消费领域，一方面与经济体制改革后商品效益受到空前重视有关，无论是出版界还是影视等现代媒体产业，都加强了商品的包装和推广，而且盗版更是积极参与进争夺消费者的行列;另一方面也与消费者的文化水平和消费观念的改变有关，像张爱玲这种既有传奇身世又有表现个人生活作品的作家，无疑正是大家心目中理想的对象，很适于作为大众消费文化所推崇的精品。

　　于是从文坛、银幕到舞台都出现了一股“张爱玲热”。作家李碧华称张爱玲的作品是一口古井，也许是默契，也许是跟风，近年来接连挖掘张爱玲这口“古井”的不在少数。单就影视剧方面来算，电影有许鞍华的《倾城之恋》及《半生缘》，汉章的《怨女》，关锦鹏的《红玫瑰与白玫瑰》，侯孝贤的《海上花》,直到李安的《色·戒》。电视剧则有由林心如、蒋勤勤、谭耀文主演的《半生缘》，由刘欣、程前等主演的《金锁记》和由刘若英、赵文瑄主演的根据张爱玲传奇人生拍摄的《她从海上来》等。而被搬上话剧和音乐舞台的张爱玲作品则更多。

　　难怪有人曾说“张爱玲在香港象征纯文学，在台湾成为经典偶像，其作品内涵却在文化生产、商品炒作中层层剥落，以至在内地成为流行文化符号。”

　　“张爱玲热”从上世纪八十年代开始到如今持续“高烧”不退，现在影视编导还那么热衷于改编张爱玲，主要还是市场的原因。有专家分析认为，如今市场竞争激烈，“品牌”是作品能否盈利的重要因素，而像张爱玲这样的名家名作，无疑是最好的金字招牌，也最能够吸引投资者和广告商。另一方面，由于市场需求量越来越大，而优秀剧本却严重匮乏，于是许多编剧和制片人纷纷把目光投向名著。总而言之，文化商业通过商业机制选择并包装了张爱玲，致使张爱玲成为90年代以来相当显目而成功的文化商品和符号。但我们需要注意，这样被制造出来的张爱玲是一个根据商业原则被过滤了的张爱玲，其结果就是所谓的“张爱玲热”。　　从深一层次看，“张爱玲热”是一种社会心理现象。对此，温儒敏不无感慨地表示：就文学作品本身而言，当人们告别了所谓的“宏大叙事”，回归日常与世俗生活，当拜金主义和物欲膨胀日益挤压着人性，张爱玲那种既热衷于世俗人生又对人生惘惘的威胁感到无助的体验，就颇能赢得一些读者的共鸣。

　　行文至此，我不禁要说，对张爱玲持续“高烧”应当泼点冷水了。张爱玲在新文学里是很复杂的，她自有一套文化批判的眼光，其对人性批评的力度，是她创作最重要的价值。而经过商业化过滤包装的张爱玲，则更多地表现了其世俗化、欲望化、商业化的一面，迎合了世俗的小市民的某些消极颓唐的心理，这是我们都不愿意看到的。

　　诚然，文坛有张爱玲色彩更加斑斓，而且张爱玲作品改编影视也无可厚非。但当“看张”也成为一种时尚后，因为影视才去关注名作，未免会让人觉得这是我们这个时代的悲哀。 简短截说，虽然现在有“张爱玲热”，但我觉得更应该不浮不躁地读张爱玲的作品，而不是让人牵着鼻子走。