三傻大闹宝莱坞观后感(2)

　参考二

　　学校推荐我们看《三傻大闹宝莱坞》这部片子，我以为这是一部喜剧甚至闹剧，可看完以后怎么也笑不起来。影片中很多地方确实采用了印度电影的常用舞蹈表现形式，从表面看是欢乐、诙谐的，可影片中所暴露的对于教育的折射使人扼腕痛惜。

　　一所全国知名的大学——皇家工程学院，每年40万以上的考生只录取200人，多么让人向往的高等学府，但学校的种种怪象令人毛骨悚然。院长博学多才，可他是一个争强好胜、自以为是、充满嚣张气焰的人，整天就会题海战术，学生每学期各种测验、考试、口试有42场，砸得学生晕头转向，除了循规蹈矩、死记硬背没有任何创新、发明。用影片主人公兰彻的话说：“狮子在皮鞭下也学会坐板凳，这是训练而不是教育。”为了所谓的学业逼死了儿子、逼死了学生。一个上进的学生，因为父亲的中风耽误了交毕业设计就不让他毕业，孩子本来是怀揣着回乡造福桑梓梦想的，家乡的人都为他能成为工程师而骄傲不已，可作为导师却挫伤了他的自尊和理想，让他退学，他觉得人生什么也没有了。最终自杀于寝室，用生命的终结向残暴的导师表达愤怒，向不公的教育体制无言地抗争。临死之前他给自己唱了一首挽歌：“我的未来什么也没有了，让我的生活结束吧……”在他的葬礼上，瓢泼的大雨淋湿了棺柩，可我觉得那是上天对人类无知的控诉。兰彻达斯问院长： “你认为洛玻的死是自杀吗?其实是四年的压力、是你、是我们的教育谋杀了他，我们只考虑高分，定居美国，在高等的银行工作，谁去想过人性的差异，一个不能当工程师的人当野外摄影家为什么就不可以?”

　　是的，我们的社会经常人为的给人贴上价格标签，生活就是利润报表。我们对孩子的衡量分数至上、乖巧至上，简单问题复杂化。当我们的孩子递上稚嫩的作品时我们弯下几次腰给予欣赏?当有灵感火花碰撞的时候我们都精心捕捉吗?如果我们都鼓励孩子如风一般自由，似风筝可以翱翔天宇，我们允许他们独辟蹊径，允许他们个性张扬。未来他们回报社会、家庭的难道不是多彩斑斓的生活吗?让我们坦然迎接潮汐，也坦然面对烈日的炙烤，坚信一句名言：“天生我材必有用。”

　　参考三

　　三傻大闹宝莱坞：那一场关于有理想的人的追梦旅程。

　　最喜欢的一位单口相声表演者叫RussellPeters，他是加拿大第二代印度移民，专长于种族笑话，又善模仿各种族裔的口音，不管是中国人、印度人还是意大利人，他都能找到突出特色予以模仿夸张，在逗得观众哈哈大笑之余留下悠远回味，一边佩服他观察细致入微，一边咂摸各个种族的痼疾毛病。 Rusell Peters曾经对印度电影做过夸张总结，几个主要点跟我印象中的传统印度歌舞片还真是严丝合缝。其中他说印度片子一定要有歌舞，而且不管什么剧情，一定会突然到达一片旷野，中间一棵绿树，女主角藏于树后，随着音乐的节拍从树左侧突然探出头来，唱一句，缩回去，再从右探头，反复几次，手则作莲花指翘于颏下，眼珠左顾右盼，迷得追随她前来的男主角神魂颠倒。

　　我也是带着这样的期盼来观赏印度电影《三个傻瓜》的。这个大体改编于印度畅销书作家奇坦·巴哈特(Chetan Bhagat)的处女作小说《五点人》(Five Point Someone)的故事果然爆笑 。 三傻大闹宝莱坞，名字里“三个傻瓜”所言非虚——在每学期42场考试、成绩排名张榜公布、竞争激烈乃至自杀率高居不下的“皇家工程学院”中，竟然出现了个周星驰般不按牌理出牌的问题学生兰彻(Rancho)，他顶撞老师，质疑传统，完全不把成绩当回事，古板校长“病毒”当然要骂兰彻和两个追随他的室友，法汉(Farhran)与拉祖(Raju)是大傻瓜了，也许社会的变革就是要这种不畏强暴的“创新”型学生，才能推动社会的发展!

　　兰彻有个口头语叫“一切都好”(Aal izz well)，影片中一段恰到好处的歌舞充分诠释了这种乐观心态的关键——不管遇到什么困难我们都要用乐观积极向上的心态去面对，这样我们离成功会更近一些。我非常佩服导演拉库马·希拉尼(Rajkumar Hirani)在这段歌舞前后的调度安排，每段超现实的舞蹈暂告一段落后镜头都切回故事进程，轻松推进情节发展;整个狂欢结束后再突如其来一个巨大的对比，让观众的情绪从轻松惬意的云端直坠沮丧遗憾的谷底，既增加了剧情本身的跌宕起伏，又给本来轻飘飘的“一切都好”加入了对比及深度，这是极度成功的。

　　比起通常的宝莱坞喜剧片，《三个傻瓜》似乎更显成功，笑料层出不穷，种种片段事无巨细，但却并不考验观众的耐心。我觉得这跟情节安排的前后呼应及影片整体所维系的“严肃的搞笑”基调分不开关系。最明显的一个例子是在介绍拉杜的家庭环境时，画外音说“就像五十年代黑白电影的翻版，狭小昏暗的房间，瘫痪的父亲，咳嗽的母亲，尚未成婚的姐姐”，一边自动将画面饱和度调低，弄成黑白老电影的粗糙颗粒质感。以后只要一演到拉杜的家，电影就自动彩色转黑白。包括兰彻所臆想的“骑摩托新娘”，工整得近乎精致。

　　我觉得影片最值得嘉奖的还是永不放弃，乐观的精神。不但有那些喜剧情与歌舞，还有使人奋发的励志。该片讲的是兰彻对梦想的敢于追求，敢于奋进的精神，它触及了很多非常值得深思的社会问题，包括印度的高自杀率、人才流失、学校死记硬背的教育方法及社会分工的单一和就业选择的匮乏。印度所面对的这些社会问题和中国颇有交集，这也是为什么我这个也曾深切体会过“千军万马过独木桥”升学压力的中国观众会颇感共鸣。影片将近结尾还有一处令我很是意外：一直对兰彻深恶痛绝的校长“病毒”在暴雨积水中语重心长地对他说“你不可能总是对的”，体现了兰彻的成功。

　　在社会上，在历史中，难道伟大的变革者不是拥有这样的精神才诞生出的吗?这部影片难道不是对现实的批判与讽刺吗?为什么西方社会，西方学校会出现那么多发明家?就是他们这种创新的精神，还有敢于打破传统腐败的内心。在那位“病毒”校长送笔给兰彻的时候，说明他承认了兰彻，认同了他的优秀。我本人对该片持肯定态度。因为打破传统腐败的，就是需要他们这种不畏强暴的，正义的，却又合理的人。

　　还有该片成功的是，它使我认识到了什么叫“近朱者赤近墨者黑”，很明显，兰彻的两位好友就是受到了兰彻先进的思想影响，才会走上自己的梦想之路，才会走向成功，仔细想想，要是兰彻没来，他们俩将会怎样!这也是在告诫所有交友者：自己要想有好的发展的话，就应该交诤友，交真正正义的人。不要交那些意志邪恶，思想败坏的人!这也是值得我们深思熟虑的。