观电影《荡寇风云》有感高中作文(3)

　　篇三：观电影《荡寇风云》有感

　　一部极具人文主义情怀的历史战争片!所谓“人文”，是超越个体，超越种族。

　　印象里最早看陈嘉上的片子是初中，《精武英雄》中陈真和日本姑娘谈恋爱，感动了我，后来陆续观看多遍，对种族、文化的开放包容态度，记忆深刻。战胜敌人，首先要尊重敌人，这亦是对自己的尊重。

　　最早注意到此片，是于微博看了赵文卓的训练照，那时片名是《战神戚继光》，乍一看，还以为导演要拍一部历史版的《四大名捕》，看片名，觉得该是个狭隘的个人主义民族英雄片，直觉上厌烦，之后证明，直觉大都是错的，往往没用。

　　观影后，更是深感如此，干脆杀死了直觉。。。不夸张地说，此片，是真正意义上的国产大片!大，是正视!

　　历史上，我们与日本有过多次战争，唐“白村江之战”、明戚家军抗倭、甲午战争和抗日战争。多次受日本侵略，虽惨胜，但我们仍恨透了它，恨，便会不理智。

　　自古至今，意识里我们是泱泱大国，千年文明传承不衰，甚至日本文化都深受中华文明影响，被他们侵略，实在不堪。当心里的痛恨无法自拔时，便会走极端，黑化、诋毁对手是常出现的手段。会把个人民族情绪当成爱国主义，爱国，首先要自爱，要去情绪化。

　　之所以说此片是大片，就在于它去情绪化，是真正的爱国主义大电影。大，是包容!

　　看过一期《中国功夫史》对陈嘉上的采访，知道了他是军事迷，研究戚家军抗倭历史多年，也由此证明，导演重心是放在了军事对抗上，而非个人英雄主义表现上。片名，改的真好!

　　兵者，诡道也，战争是艺术性的，无法用意识形态和道德去衡量。两方对峙，往往拼的不是客观的实力，是战场指挥的智慧;不是单兵作战的英勇无畏，而是主将宏观的视野把握。戚继光本人固然武功高强，但若因此，把战局乾坤，归结于其个人的骁勇杀伐上，就会失去冷兵器军事战争的真实性。

　　而电影，好就好在没有这样去表现，赵文卓的戚继光形象固然英勇，但对其塑造主要是通过兵器、阵仗等军事智慧的方面。包括他与洪金宝饰演的俞大猷的长短棍的较量，片尾与仓田保昭的断刀互抡，不仅仅局限个人对抗层面，而是对战场兵器长短应用的一种体悟，“寸长寸强、寸短寸险”。

　　在人物角色设计上，陈嘉上处理得客观理智，不抬高自己也不贬低敌人。没有把民族英雄戚继光塑造成一个极其完美的人物，而是把他当作普通人去刻画，比如他出了名的惧内。比如，大家都知道他是战神，我们潜意识里觉得他战无不胜，但片子里他开头一次战斗，大意轻敌，便吃了倭寇的亏，遭受伏击，身受重伤等。但为了威慑倭寇，政治上胡宗宪还得讲他胜了，所以导演是带着怀疑的态度去看待我们鼓吹的历史的。人一定不是完美的，止于至善嘛，完美了，这个物种也就不存在了。所以这样的思考在当今这个时代太伟大了，他是在去魅，在反教条。这才是我们去看电影最重要的目的，是去怀疑，去思考的，这才是尊重!

　　而对于倭寇方面的主将及反派形象塑造的也很饱满。仓田保昭的角色作为倭寇的主将，目的是完成松藩家族占领大明领土的阴谋，从电影开头交手中的俞大猷和戚继光两场败仗可以看出，此人绝非等闲，兵法造诣精深，甚至于战场兵法对抗而言，他是在戚继光、俞大猷之上的。最后与戚继光赤手对打，被戚继光打败，其实这一段是败笔，开始两人是兵器对抗，老爷子兵器掉地的那一刹那就已是败局，战场上，没了兵器，只有受死的份儿。而安排两人弃器互殴，实在没有必要，此处表现“拳怕少壮”，反而损害人物形象。这是动作表现上的余赘，也许导演想让大家看得刺激一点，剪辑太棒，速度感、力量感尽显。

　　电影里最后决定戚家军与倭寇胜负的一仗，拍的极具魅力，符合“兵无常势、水无常形”。这一段是全片高潮部分，敌我各类专业武器悉数亮相，兵法、阵法旗鼓相当。鸳鸯阵对抗倭寇竹竿阵，寸长寸强，局势变化万千，在戚家军处于劣势之时，倭寇不和——浪人木幡挑拨小出惠介饰演的松藩少主与师父仓田保昭的关系，少主急于求成，反而造成老师稳扎稳打之法的崩坏，才让戚家军有机可乘，以弱胜强。这样的设计，即基于史实，又符合战争兵法，兵法就是人性，存在主义味道浓厚，才有意思。

　　导演对于上文提到的小出惠介的反派少主也没有主观地诋毁，而是赋予其传统抗日题材少有的反派人物人性的一面，当他看到倭寇浪人奸淫掳掠之时，也是愤恨难平，而对于自己的急功之错，也是充满愧疚。

　　能够有这样的人物形象，才配为大片!

　　我们意识里总是简单地认为战争是件很简单的事，就是打嘛，就是双方的互相拼杀，总是片面地把重点放在实时场面上。

　　片子里大部分都是非战争场面，有大量的戚继光与胡宗宪的交流联系，也用大篇幅来描绘戚继光找寻、训练义乌新兵的场景。因为军事迷导演明白，战争的最终胜负虽是实时对抗的一瞬，但战争不止那个瞬间，还有前期一些的筹备与谋划。大明内忧外患之时，胡宗宪的出现，是舆论与军费的保证，戚家军后方无忧。寻新兵，是找大才，大才，是可塑之人。以此来体现戚继光的价值，保证兵源优质，可与倭寇正面较量。

　　这样少见的剧作设定，打开了观众的思维，我们不仅仅是观影者、见证者，我们还是参与者。心临局中，如此看电影，才有乐趣!

　　从古战争与传统武术上讲，历史上有两个人物是非常重要的，岳飞和戚继光。他俩使用的兵器都是长枪。形意奉岳飞为祖师，脱枪为拳，据说太极大枪是由戚继光所编创。为什么长枪那么受欢迎?武术常理，因为枪最直接。战场杀伐，要省时省力，差一秒，人头就没了，一累着，也只有等死的份儿。

　　故而战场训兵，一是保证杀敌有效，二是保证体能不衰。有效的秘诀是，不犹豫，放弃横抡，只取纵进;不衰的秘诀是，步步为营，巧妙用劲。传统武技练习，就是军营兵技训练，现今没了武器，但我们还有肢体。掌握了这两项秘诀，肢体等于兵器。

　　戚继光将军是一代天骄，鸳鸯阵简直是神迹，狼筅的真实再现，插上竹枝，看了有种受刺的痛感。虎蹲炮、三眼铳等火器，神来之笔，如观艺术品般享受。军事迷就是军事迷，电影不光兵器处理讲究，服化道也很精致，军服铠甲美不胜收。升格特写，红缨甩血，极尽力道。

　　电影的本质是一份情感，情感是感觉。

　　个人感觉片子整体节奏有些问题，多处镜头运用、场面调度显得呆板，动作设计略偏累赘，力量感够了，但大开大合太多，偏舞化，与搏杀实际相悖。声音上除了锣鼓，其他没有很深印象，音效平庸。可能导演，重点都放在了军事对抗上，偏重某一层面，是个人乐趣，与专业无关，谁说导演一定非要兼顾到整体?自己想表达的，呈现了就好了。

　　“水因地而制流,兵因敌而制胜。故兵无常势,水无常形,能因敌变化而取胜者,谓之神。”这是《孙子兵法·虚实篇》中的一句话，也是片子里的一句点题台词。一个人是不是大师，是不是高手，不是自己称的，是对手叫出来的。这句话借倭寇主将之口说出，更证明了戚家军的神勇，中华民族的不可侵犯。

　　片子里，仓田保昭对小出惠介最后留的话，大意是：“少主，回去告诉你嗲，大明国不可侵犯，不要阴谋妄想了，放弃吧!。”

　　这样的设定，比自己说出“犯我中华者虽远必诛”的话，高级多了!

　　好电影，拍的是高级!

　　由此看出，一个心怀家国的民族英雄，对于一个一个国家是多么重要。真正的强者，不是自身有多么的强大，而在于他让身边的人都变的强大了。

　　最终也证明了，一个民族，一个大国，也是多么的强大与神圣不可侵犯!

　　这也是，我们弘扬民族精神，重温民族英雄事迹的终极意义吧?