柳永词中的俚俗色彩(2)

　　柳永词的俚俗色彩主要表现在语言的平时畅达和浅近易懂上，他不像晚唐五代以来的士大夫和文人词一样，只是从前人书中寻找提炼高绮丽的词作语言加以改制，而是充分吸收了当时日常生活中的口语和俚语，并加入自己的艺术思想和艺术见解，把宋词的情调抒展的平实动人而又不失风雅，例如“恐”、“恁”、“怎”、“争”、“我”、“你”、“伊”、“自家”、“阿谁”、“看承”、“都来”、“低死”、“消得”等，在柳永的词作中都反复出现，把富于表现力的口语引入词中，不仅增加了词的生动活泼，而且使作品仿佛直接与人对话，话说平常生活的家长里短，使读者和听者既感到平易近人亲切有味，又易于理解和接受。

　　此外，柳词的俚俗色彩还表现在题材和内容的选择方面。柳永模仿女性口吻，用词表现女性的小小情事和她们的内心感受，展现了世俗女性大胆泼辣的爱情意识和渴求真爱的爱情理想，如，柳永《定风波·自春来惨绿愁红》：

　　自春来、惨绿愁红，芳心是事可可。日上花梢，莺穿柳带，犹压香衾卧。暖酥消，腻云亸，终日厌厌倦梳裹。无那!恨薄情一去，音书无个。

　　早知恁么。悔当初、不把雕鞍锁。向鸡窗、只与蛮笺象管，拘束教吟课。镇相随，莫抛躲。针线闲拈伴伊坐。和我，免使年少、光阴虚过。

　　柳永这首词直接表现世俗女子的生活愿望，这种作法与传统礼教不相容，也因此曾受到晏殊等人的责难。在柳永之前和同时代的文人词的同类题材的作品中，追求爱情而不可得的闺中女性一般只是自怨自艾，逆来顺受，内心对于爱情的渴望含蓄而不直露。而柳永笔下的女子，则一改柔弱之姿态，大胆而勇敢地追求心中所爱，无所顾忌地吐露内心对于爱情的向往和渴慕，可以说，古代女性爱情意识的觉醒在柳永的词中，得到了更大的发展。此外，柳永之词还表现了被遗弃或抛弃的，以及失恋中的平民女子的痛苦心声。柳永从男性角度出发，揣摩女性的内心世界以及她们所经历的种种爱情的痛苦，从侧面表现出，柳永对世俗中的女子不幸遭遇的深深同情，如《迷仙引》中“万里丹消，何妨携手同归去。永弃却、烟花伴侣。免叫人见妾，朝云暮雨。”;再如，《少年游》中“一生赢得是凄凉。追前事、暗心伤。”柳永虽然也经常流连于秦楼楚馆，有时也不免玩弄身处水深火热中的歌伶妓n，但更多的是以平等的姿态对待她们，在灵与肉中寻找精神上的契合，体现了与歌妓交往过程中一种人格上的尊重。在中国词史上，柳永或许是第一个将笔触直接深入平民女性的内心世界，描写他们婉曲多姿的内心世界，替她们反映生活中的烦闷忧愁和追求爱情而不可得的感伤情绪。虽然，其中不乏一些赤裸裸的放荡情欲和色情描写，但更多的是表现下层歌伶和妓n的不幸以及她们渴望从良重新做人的心情。最后，柳永词的俚俗色彩还体现在他创作的描写当时都市繁华的词作中，如《望海潮·东南形胜》，这首词以大开大阖、波澜起伏的笔法，浓墨重彩地铺叙展现了杭州的繁荣、壮丽景象，可谓“承平气象，形容曲尽”(见陈振孙《直斋书录解题》)。在艺术构思上匠心独远，上片写杭州，下片写西湖，以点带面，明暗交叉，铺叙晓畅，形容得体。慢声长调和所抒之情起伏相应，音律协调，情致婉转，是柳永的一首传世佳作。　　柳永是中国古代文学发展过程中的一朵奇葩，他对宋词的体制、题材、语言和艺术形式方面的革新，为宋词的发展开辟了更为宽广的道路，使柳永之词成为当时在市井平民中广为传唱的大众文学，赢得了“凡有井水处，皆能歌柳词”的美誉。　　参考文献：

　　[1]袁行霈主编.《中国文学史》第二版(第三卷)[M].高等教育出版社，2005.

　　[2]曾大兴.柳永和他的词[M].中山大学出版社，1990.

　　[3]谢桃坊.宋词概论[M].四川文艺出版社，1992.