雨巷之美到底美在哪里?

　　戴望舒的诗深蕴中国古典诗词中婉约、清丽诗风的韵致，但又受到法国象征诗歌派的影响，因而他的早期诗作总体上表现出一种孤独、抑郁和消沉的特点。下面小编给大家带来雨巷之美到底美在哪里?。希望能够帮到大家。

　　雨巷之美到底美在哪里?

　　摘 要：《雨巷》是戴望舒的经典作品，读完让人感觉唇齿留香，余韵无穷。但是雨巷的美不是一目了然的美，它美得含蓄，美得忧伤，甚至饱含着矛盾。本文尝试从意象的角度，来分析雨巷含蓄的，在矛盾的碰撞中绽放的充满中国古典意味的美感。

　　关键词：意象;理想;现实;凄美

　　人的一生，要走过极其漫长的道路，路过许许多多迥然不同的风景，或春光明媚，鸟语花香;或凄风苦雨，月落乌啼。戴望舒的人生，经历了大革命失败后的幻灭与痛苦，终于于苦咸的海水中，诞生了最美丽的珍珠，这颗珍珠，就是《雨巷》。没有尘世的喧嚣，没有苦难的呼号，现实、梦想，都深藏进悠长悠长又寂寥的雨巷，如夜之浑融。他也因此而赢得了“雨巷诗人”的雅号。

　　众所周知，《雨巷》是美的。但是，这美从何而来，却是值得我们思考的。一首诗就是一种心情，一个故事，雨巷讲述了在一条狭窄阴沉的雨巷中徘徊着一位独行者，他遇到一个像丁香一样结着愁怨的姑娘。诗中表达感情色彩的词语很多，比如寂寥、哀怨、彷徨、冷漠凄清、凄婉迷茫、惆怅。这些表达负面情绪的词怎么会让一首诗歌具有动人心魄的美感?所以说，雨巷的美不是一目了然的美，它美得含蓄，美得忧伤，甚至饱含着矛盾。本文尝试从意象的角度，来分析雨巷含蓄的，在矛盾的碰撞中绽放的充满中国古典意味的美感。