乡愁教学反思(4)

乡愁教学反思10

　　《乡愁》这首诗我很喜欢，备课也很用心，但上下来后感觉并不好。下面我就这节课从教学设计及课堂教学效果两方面进行反思。

一、教学设计

　　这是一首抒情诗，在教学上我尽量体现其诗意。

　　1、在教学环节的命名上体现诗意。“走近余光中——读《乡愁》，感觉诗的音乐美——品《乡愁》，体会诗的情感美——说‘乡愁’，展现诗的神韵美”。

　　2、在教学语言上体现诗意。

　　课堂上，尽量去掉不必要的口头禅，多用散文化的语言，使教学语言呈现出一种美感，。如在介绍余光中的生活经历时，用这样的语言描述：他在南京生活了近十年，紫金山的风光，夫子庙的雅韵早已渗入他的血脉。抗战期间辗转于重庆读书，嘉陵江水，巴山野风又一次将他浸润。他受过传统《四书》《五经》的教育，中华文化早已根植于他的心中，因此，对中华民族的眷恋与深情便化作他心灵深处的一缕缕乡愁。

　　3、在朗读中体现诗意。这节课，我设计了四次朗读，每一次朗读都有不同的要求。第一次读，要求声音响亮，读得字正腔圆；第二次读，要求把握节奏，读得抑扬顿挫；第三次读，要求把握情感基调，充满深情地读。第四次读是美读，分男女声部来读。这样的朗读，是小步轻迈，使朗读技巧及情感能层层递进，让学生在朗读中一步步感受诗意。

二、课堂教学效果

　　这一节课并没有达到我所预期的效果，虽然每个教学环节都能落实，但上完后总感觉少了什么，原来缺少的是一种感染力。主要表现在：

　　1、学生的朗读缺乏情感。余光中说：“如果乡愁只有纯粹的距离而没有沧桑，这种乡愁是单薄的。”确实，我们的学生才十几岁，对这些离愁别绪并没有一种痛入心肺的感受。在课堂上我又没能对学生进行有效的情感引导，因此学生在朗读时并不能很好地把握深情哀伤的情感基调。

　　2、不必要的紧张使这节课上得很拘谨。站在讲台上整整15年了，可站在丹中多媒体教室却是第一次。情绪紧张使课堂少了些许灵动的东西，缺乏教学的机智，更少了一种教学的激情。由于这种紧张情绪的干扰，使课堂出现两处明显的失误，一是产生错觉，提前下课。二是收束本节课的配乐朗诵，本来是由老师朗诵的，因口误，多说了一句“让我们一起朗诵”，学生便一起朗诵了。学生参与朗诵，情感的表达未能恰到好处，使配乐朗诵缺乏感染力。

　　总之，这节课有得有失。我相信，在今后的日子，在丹中这个大家庭里，我的“得”会越来越多，我的“失”会越来越少。

乡愁教学反思11

　　《乡愁》是一篇充满人文，饱含感情的诗歌，它以独创的意象、精巧的构思和近趋完美的形式抒发了浓郁的思乡之情和盼望祖国早日统一的美好愿望，具有强烈的现实感和鲜明的时代感，具有以往的乡愁所不可比拟的广度和深度。而且诗歌教学重在朗读，因此在教学中，我让朗读贯穿始终，让学生在朗读中品味诗歌的语言美，体会诗歌的意境美，进而感受蕴含其间的浓浓乡情。

　　首先，导入时让学生说出自己所积累的表达乡愁的诗句，让学生明白积累的重要，然后引出新课。

　　其次，进行朗读指导，引导学生在朗读中读出节奏，读出语速语调，读出感情等。把无声的书面文字变成有声的语言，使学生与诗人在诗歌中所迸发的思乡爱国之情产生共鸣。其间的听课文朗读录音能使学生从整体上初步把握诗歌的感情基调和节奏，给学生有一个模仿的标准，对下一环节学生的朗读起到了较强的指导作用。从教学过程看，朗读的形式灵活多样，有学生的自由朗读，有学生的个人试读，还有听课文朗读录音，全班同学的集体朗读。学生在这些形式灵活多样的反复朗读中，由初步感知到逐渐深入感知诗的内容，领悟诗歌的意境，品味诗歌的语言。正因为教学中很好地处理了朗读这一环节，所以为其他教学环节的师生互动打下了很好的基础。

　　再次，在品味诗歌的意境这个环节中，学生以小组为单位，分组讨论交流，充分体现了新课标自主、合作的教学理念，在这里，既有学生个人的见解，又有小组集体的智慧，小组成员间各抒己见，互相交流，挖掘了学生的内在潜能。让学生展开丰富的联想和想象，描述四幅画面的情景，既培养了学生的创新能力，又训练了学生的口头表达能力。

　　最后通过拓展延伸，进一步培养和提高学生鉴赏诗歌的能力及审美情趣，其中的仿写激活了学生创新的思维。

不足之处：

　　课堂节奏有点前松后紧，在仿写指导上做得还不到位，在今后的教学中仍需努力探讨并改进。

乡愁教学反思12

　　感觉很长时间都没事可做，脑子有些生锈了，总是不能专心致志地去做一件事，闲适得有些懒散，更有些窒息。总以为自己想要的就是这种生活，现在却很想寻找“脱笼之鹄”的畅快，找件事情做做，否则我可能就要“死于安乐”了。

　　参加这次教学能手大赛我大概用了一个多月的准备时间，选课、备课、试讲、讲课，终于让大脑运转起来了，好像又能体现自己的价值了。

　　现在我就教学设想、备课中遇到的问题、教学思路、评课、授课等方面进行反思，以激励自己取长补短。

一、选课及其教学设想

　　听说要参加教学能手大赛，很着急也很茫然，觉得好像没什么是自己擅长的；多亏了带教我的李敬东老师的悉心指导。老师翻看完教材后马上就拍板：“你就上《乡愁》吧，公开课上诗歌容易出彩。”说实话，诗歌一直是我最怕上的，不知该从何下手，看着老师对我充满了信心，我也只能豁出去了。

　　任务明确了，躲是躲不掉的。我静下心来，开始仔细研究课文。考虑到本课文是初三下册第一单元的，单元目标就是要教学生理解海外华人和古今炎黄子孙热爱祖国的情感，我对这首诗进行了总体设想——通过诵读，体会作者感情及诗的意境美；掌握赏析诗歌的基本方法------意象分析；品味诗歌的感情，熟读并背诵诗歌。我根据自己在外地工作的实际情况，从自己的思乡情结导入，再介绍作者余光中，让学生对他的思乡意识有粗浅的认识；再通过诵读诗歌，把握诗歌节奏；再通过诗歌意象的解读，理解作者蕴涵在诗歌中的强烈的乡愁来分析全诗，体会作者由思家上升到思国的感情；然后做一个拓展练习，让学生也根据自己已有的思乡之情以及对作者感情的体会，写写自己的“乡愁”是什么。

　　我也不知道这样的设想是否符合学生的认知水平，但是有了比较明确的目标，心里着实踏实了许多。

二、备课中遇到的问题

　　在备课的过程中，我主要遇到了两个问题：对作者情感线索的把握和问题链的设置。诗歌是最富情感的，高尔基说：“真正的诗，永远是心灵的诗，永远是灵魂的歌。”诗人把自己的情感表达出来，他的最终目的是要在读者的心目中引发同样的哀乐，引发作者和读者感情上的共鸣。

　　我从这句话中受到启示，决定从朗诵诗歌入手。由于风格的因素，我对诗歌的朗诵还找不到门路，于是上网找到了余光中先生自己朗诵的乡愁，认真细致地品味了其中蕴含的感情，自己再来读的时候就有感觉了。在一次次的配乐朗诵中我也进入到了“思乡”的境界。另外，备课过程中，我在问题的设置上过于简单，生成性不够。李敬东老师给我提出了宝贵的建议，从中我得到了很多启示，比如对诗歌意象的分析、诗歌的美感分析等。

三、教学效果

　　只有灵魂真正地受到触动才能把诗歌的感情读出来。我努力学着去体会余光中的乡愁，刚开始同学们没有把握住感情基调。

　　我的示范朗诵以及一起归纳每小节诗的朗读语气，配乐朗诵诗歌，播放《乡愁》歌曲，塑造了一定的情感氛围，学生的朗诵还是有了提高。在对作者的感情有了初步的把握之后，我让学生自己完成我设置的问题链讨论题，学生还是基本能把握。但是让我觉得不满意的是在练习“乡愁是什么”写个仿句时，他们无从下手，我又通过一首改写得很俗的乡愁和这首诗作比较，让学生明白“意象”是诗歌的生命，他们从中也受到一定的启发。在教学过程中我紧紧抓住了文本，让学生体会其中的情感，并给学生分析了这首诗歌的写作意象，并抓住物象让学生从象中感悟思乡之情，真正让他们懂得“意象”是诗歌的生命，只有把情感寄托于意象，诗歌才具有生命力。整节课上下来，一气呵成，尽管中间两次停电，我没有慌乱，而是不慌不忙上完了全部内容。

四、评课

　　上完这堂课后，语文组的老师及时给我提出了很多建议，让我受益匪浅。老师们充分肯定了我做得最好的地方，认为我在进入状态的同时，通过诗、画、乐等多种教学手段把学生也带进了作者的感情世界，以学生为主体，注重学生对诗歌朗读节奏和诗歌情感的体会，真正作到了以学生为主体。同时，老师们也指出我存在的不足：比如在让学生做仿写句式的时候，我给学生的思考时间太短了，没有充分体现学生的主体性；我评价学生的方式比较单一等。李敬东老师和周纯杰老师给我提出了很多有建设性的建议：比如问题的设置应该要深远一些，让学生体会到思维的跳跃；不要过多受到教案的束缚；让学生读诗的意图不要仅限于读，读一遍要有一遍的提升，具有有效性等等。老实说，这些意见真的非常中肯，击中了我的软肋，为我今后的教学指明了方向。

五、感悟

　　上完这堂课后我最大的收获就是惊喜地发现自己也能上好诗歌了，好象又挖掘到了自己的一个潜能。真的要好好感谢我的带教老师，他让我明白：只要去做，一切皆有可能！另外，我感受到学生知识的缺乏和朗读时缺乏感情，正如余光中先生自己所说：“如果乡愁只有纯粹的的距离而没有沧桑,这种乡愁是单薄的”。我也明白要让十多岁的学生理解一个七八十岁的老人的思乡之情有些奢求,他们根本就无法理解思乡的沧桑和"落叶归根"却无法实现的撕心裂肺的痛苦。所以，在课堂上我对这方面的问题有意逃避了，我对学生进行的感情引导不够。今后我会多在这方面下下功夫。

　　同时，让我感受最深的是自己的不足，在准备的过程中思维常常受到局限,我感到了自己知识的匮乏和思考问题的浅薄，我还常常教育学生思考问题要深入一些，可连自己都做不好，真是汗颜！

　　知识体系确实需要更新了，而且已经迫在眉睫了！否则我无法跟得上时代的步伐。落伍的教师只能教出落伍的学生，那是多么可悲的事啊！今后我也要好好冲冲电了，多跟我的老师学学，我相信自己会做得越来越好！